Почему Сергей Соловьёв снял "Асса"? (+ сам фильм)

Возможно вы будете удивлены, но появлению фильма "Асса" мы обязаны успеху совершенно другого фильма и другого режиссёра. Речь идёт о фильме "Москва слезам не верит" Владимира Меньшова. Соловьёв был разозлён на самого себя, что его фильмы не пользуются таким успехом, как оскораносная мелодрама.

Мне не нравится определение «символ». Нет, «Асса» — никакой не символ. На самом деле всё, что там сейчас трактуется очень символически, появилось довольно случайно из жизненных обстоятельств, — отметил Соловьёв. Жизнь тебя перекашивает в ту или иную сторону, поэтому у меня очень нестабильное отношение вообще к тому, что я делал. И какое-то ревностное отношение к тому, что я хотел бы сделать еще. И совсем нет желания изобрести какой-нибудь символ, — добавил Соловьёв.

У входа в Дом культуры Московского электролампового завода (МЭЛЗ) перед началом фильма "Асса". 1988 год. Фото Александра Чумичева и Александра Шогина /Фотохроника ТАСС/

К моменту начала работы над "Ассой" за его спиной уже было 8 полнометражных работ. И хотя они пользовались признанием критиков и фестивалей (в том числе зарубежных), а также коллег-кинематографистов, их прокатный успех был по тем временам невелик. И вот однажды, когда на премьере фильма "Чужая Белая и Рябой", где он должен был выступать перед зрителями, Соловьёв увидел как пустые места в зале заполняют солдатами-срочниками. И в то же время он узнал, что на Арбате толпа зрителей требовала сделать дополнительный сеанс фильма "Москва слезам не верит". Соловьёву стало обидно - что ж он за режиссёр-то такой! Неужели он хуже Меньшова? Неужели он не может снять фильм, который был бы интересен зрителю

И начал он с вычисления "формулы успеха". Режиссер обратился к тому, что неизменно пользовалось вниманием советской аудитории — к индийскому кино. От него он взял два ключевых элемента: драматургию и, конечно же, музыку.

Вместе с молодым сценаристом Сергеем Ливневым Соловьев придумал характерную для индийских фильмов коллюизию: любовный треугольник, в котором чистая романтичная девушка Алика разрывается между пожилым, но успешным Крымовым и смелым юношей-неформалом Банананом.

Далее классическую схему авторы решили усложнить по принципу «слоеного пирога». Основной сюжет переплетается с рядом второстепенных линий. Несколько раз повествование прерывается эпизодами, экранизирующими отрывки из исторической книги Натана Эйдельмана "Грань веков", которую читает Крымов. Другая повторяющаяся линия фильма, которая также "выбивается" из общей канвы - сны Бананана, которые частично сделал сам исполнитель роли героя, художник Сергей "Африка" Бугаев.

Нестандартно Соловьев подошел и к вопросу кастинга. Он сделал упор на непрофессиональных актеров. Любовный треугольник разыгрывали режиссер Станислав Говорухин, игравший до этого в кино лишь считанное количество раз, Татьяна Друбич - по профессии врач-эндокринолог, и Сергей Бугаев, молодой андеграундный художник. Последний, в свою очередь, порекомендовал в картину на роли многих музыкантов, в том числе участников группы "Кино". Интересно, что Соловьеву идея с музыкантами понравилась, но он забраковал "азиата", но Бугаеву удалось убедить режиссера сходить на концерт "Кино", после чего тот изменил свое мнение

В соответствии с концепцией индийского кино Сергей Соловьёв решил, что в его фильме должно быть много музыки, причем современной. Бананан не мог увлекаться советским "официозом", и тогда стали искать представителей контркультуры. Музыкальный редактор принёс целый мешок с кассетами песен современных андеграундных исполнителей. "Я стал слушать и ставить галочки. Спрашиваю редактора: кто это? Симпатичные ребята, я бы познакомился с ними. Мне говорят: так вы же одного Гребенщикова помечаете. Ну так зовите этого Гребенщикова, говорю".

Надо отдать должное, расчёт Соловьёва полностью оправдался. Успех у "Ассы" был потрясающий

Источник